擺脫了枷鎖之后的韓國電影,根本不存在敢不敢拍的問題,重點是如何拍好。
作者|徐圖之
韓國史學(xué)者
剛過去的5月,對韓國電影來說,是個悲喜交加的時節(jié):5月7日,演員姜受延病逝,年僅55歲;5月18日,電影《犯罪都市2》上映;5月29日,電影《掮客》及《分手的決心》分別榮獲戛納國際電影節(jié)最佳男主角獎及最佳導(dǎo)演獎。5月30日,CJ集團宣布,今后5年將投資12萬億韓元(約670億元人民幣)到影視行業(yè)。姜受延在1987年以《借種》成為威尼斯國際電影節(jié)最佳女主角,是韓國電影史上第一人,從此韓國電影為世界所矚目,她此后還擔(dān)任釜山國際電影節(jié)執(zhí)委會主席,對韓國電影界貢獻(xiàn)良多,因此林權(quán)澤、李滄東、宋康昊等著名導(dǎo)演、演員紛紛在葬禮上為她送行;《犯罪都市2》則是新冠疫情發(fā)生兩年半以來最賣座的韓國電影,上映兩周觀眾突破七百萬人次,接下來很可能沖上千萬人次大關(guān);今年兩部戛納獲獎影片則是《寄生蟲》 奪得2019 戛納金棕櫚獎(最佳影片)及2020年在美國奧斯卡四項大獎兩項提名之后,韓國電影再一次揚威國際;CJ集團,則是這三部獲獎電影的投資及發(fā)行商,此次投資計劃預(yù)計為韓國影視界新增15000多人的工作崗位。 此外,在世界各地影院因疫情而紛紛關(guān)門之際,韓劇《魷魚游戲》在線上播放平臺Netflix點擊量稱冠,也最大限度地將韓國影視推廣到全球近兩百個國家及地區(qū)。 當(dāng)然,影視劇并非韓國內(nèi)容產(chǎn)業(yè)的全部;韓國還有風(fēng)靡全球的BTS音樂、《單身即地獄》等綜藝節(jié)目、正在發(fā)力的漫畫、小說等作品。謊言年代:投資人不關(guān)心韓國電影
這一切的發(fā)生,并非是伴隨著韓國經(jīng)濟發(fā)展的必然結(jié)果。1960年代末-1990年代中期,香港、臺灣、新加坡、韓國經(jīng)濟起飛,被稱為“亞洲四小龍”,其中只有香港電影在世界上特別是亞洲有巨大影響力。而韓國在1972年進入樸正熙一人獨大的“維新”體制后,則是政治氣氛最壓抑的時代;《電影法》修訂后,全國只剩下14家電影公司。姜受延主演的《借種》,導(dǎo)演是林權(quán)澤,拍過逾百部片子的他作為元老,經(jīng)歷了韓國電影由衰轉(zhuǎn)盛的全過程:1961年入行,“光是在六十年代就拍攝了五十多部作品,都是些用謊言制作的電影”,他指的是根據(jù)流行的大眾小說改編、單純以票房為目的的片子,當(dāng)時不像現(xiàn)在靠投資人的錢而是拿地方發(fā)行人的錢拍,在地方總沒有虧本;后來拍《族譜》、《歪鼻子》等嚴(yán)肅電影,卻票房慘淡。 這跟那個只有14家制片商的時代環(huán)境有關(guān):由于競爭者少,所以不管引進什么外國片都會賺錢,但當(dāng)時韓國政府嚴(yán)格管制美元等外匯流動,要先拍攝一些“國策電影”配合政府宣傳、符合《電影法》規(guī)定的義務(wù)才能拿到配額,而且獲得大鐘獎等官方獎項還可以多拿一張配額,所以制片人均為配額而拼命,無暇關(guān)心韓國電影。到了1980年代,全斗煥掌權(quán)推行奶頭樂“3S政策”(Sex、Screen、Sports),電影又成為消磨國民特別是年輕人斗志的工具,因為電影院播的大部分都是刺激官能的情色片。在靠謊言混日子的年代,林權(quán)澤一度苦惱得想死:“很希望像好萊塢電影一樣提升我電影的水平,但那并不是僅憑我自己就能做到的事情,而是需要有資本、人力、基礎(chǔ)設(shè)施等樣樣具備才行,所以我很快就意識到,那是可笑的想法”。然后,他覺悟到:“應(yīng)該制作只有韓國人才可以制作的電影?!?/strong>于是,便有了以《曼陀羅》為轉(zhuǎn)型標(biāo)志的“林權(quán)澤式電影”,包括《借種》、《揭諦揭諦婆羅揭諦》、《西便制》等。其中,電影《太白山脈》最能代表時代氛圍的轉(zhuǎn)變:該片根據(jù)作家趙廷來同名小說改編,講述朝鮮戰(zhàn)爭中受朝鮮指使的南朝鮮勞動黨游擊隊在韓國的經(jīng)歷,在當(dāng)時是一大禁忌。林權(quán)澤回憶稱,在盧泰愚總統(tǒng)執(zhí)政最后一年(1993年2月24日離任),政府看了劇本后派人打電話來說:“如果您現(xiàn)在要開拍,我們哪怕動員公權(quán)力也要阻止。一年之后,政權(quán)更迭之后再拍吧?!?/span>結(jié)果,《太白山脈》在1994年金泳三文民政府任內(nèi)公映,僅在首爾就有逾百萬人觀看。當(dāng)年,韓國電影在各地由部分電影院獨家發(fā)行,首爾其他影院還不能上映該片。從1987年開始,韓國開啟了民主化,以《借種》威尼斯獲獎為契機,“只有韓國人才可以制作的電影”,也逐步走向了世界。到了1998年金大中政府上臺,不僅向韓國人開放了封殺幾十年的日本文化,進口美國電影配額問題也在電影界集體削發(fā)抗議后協(xié)商達(dá)成一致,原來對電影的種種限制也在修改法律后被解除;不過,《國家保安法》仍限制以拍片等形式明目張膽贊揚朝鮮政府體制及其領(lǐng)導(dǎo)人。其實這種電影在韓國拍了也沒觀眾。此外,電影分級制,也建立起來。 金大中給由國家安全企劃部更名的國家情報院題辭“情報即國力”,韓文中“情報”一詞的范疇比中文廣泛,不僅指軍事政治經(jīng)濟情報,也包含日常的文化生活資訊信息等內(nèi)容。韓國的計算機互聯(lián)網(wǎng)網(wǎng)絡(luò),也從那時走在了世界前列。文化立國的方向,大抵成為朝野共識。更重要的是,以前對韓國電影毫不關(guān)心的民間資本進入這一行業(yè)。 1999年上映的大片《生死諜戰(zhàn)》,就是三星投資拍攝的倒數(shù)第二部電影。亞洲金融危機令這些韓國財閥收縮戰(zhàn)線,非主要業(yè)務(wù)如電影產(chǎn)業(yè)則由諸如CJ集團接手,該公司是本名為“第一制糖”的食品企業(yè),從三星獨立出來后以影視制作發(fā)行為主業(yè)。CJ副總裁李美敬是美國哈佛大學(xué)畢業(yè)的東亞研究碩士,據(jù)稱在留學(xué)期間對好萊塢的運作頗有了解。由這類專業(yè)人士投資發(fā)行電影,避免了指手劃腳瞎指揮、干涉電影具體拍攝,保障了韓國電影人的獨立創(chuàng)作。于是,“刺殺總統(tǒng)、羞辱財閥、攻擊黑道”這些以往想都不敢想的場面,從1990年代后期開始在韓國影視劇中紛至沓來,也沒有被投資人罵“吃飯砸鍋”之類的話。其實,即使像李滄東那樣比較獨立的韓國導(dǎo)演,在1980年代曾以寫小說為主業(yè),只是那類抵抗小說在1990年代已沒有多少讀者。轉(zhuǎn)行拍電影的他,在出道十多年后,還曾為財閥錦湖集團創(chuàng)始人寫過一本傳記小說;拿了資本家的錢,也并不影響他拍獨立電影。 從那時起,中國觀眾對韓國“好敢拍”的刻板印象似乎流傳得越來越廣,好像韓國電影好看只是因為它敢拍。其實,這是一個誤解。 擺脫了枷鎖之后的韓國電影,根本不存在敢不敢拍的問題,重點是如何拍好。在硬件、軟件俱備后,韓國電影人并沒有躺在對好萊塢大片的限額保護機制下睡大覺,他們既不排斥讓外國電影進來,也沒有固步自封只耕耘自家的一畝三分田,最后拿出的成績單足以自豪:在韓國電影史上票房前十位的觀眾過千萬人次的大片中,韓國國產(chǎn)片占七部,美國片僅三部;在每年的發(fā)行數(shù)據(jù)上,韓國片也基本上勝美國片一籌。 這并非是原來不喜歡國產(chǎn)片的韓國觀眾突然變得愛國,而是他們在觀賞世界各國電影之后發(fā)現(xiàn),新世紀(jì)的韓國電影品質(zhì)并不差。而且,對韓國國產(chǎn)片的評價也并不放低標(biāo)準(zhǔn),以國民演員宋康昊主演的大片《麻藥王》為例,觀眾只有186萬人次,門戶網(wǎng)站naver平均評分只有7分多。糟糕的劇本加上販毒組織頭目這一大角色,并不適合演慣了小人物的宋康昊,觀眾自然就不買賬了。宋康昊此次在戛納電影節(jié)“稱帝”后,謙虛地發(fā)表他出道31年的獲獎感言說,“沒有演員是為了拿獎才演戲的,因為不斷挑戰(zhàn)許多好作品,受邀參加最棒的影展累積經(jīng)驗而獲獎的過程非常有價值,令人感到既幸福又榮幸”。但有人未必這么想,有不少電影人特別是導(dǎo)演,可能拍片就是沖著要在國際電影節(jié)得獎去的。比如韓國已故導(dǎo)演金基德,生前拍的電影曾在柏林、戛納、威尼斯這三大電影節(jié)獲獎,但在韓國國內(nèi)屬于非主流作品,票房成績一般,評價也較差。他的電影或許能滿足歐美評委的獵奇心理,但對韓國一般人來說往往不能接受。 對此,韓國電影界是很清醒的:首要任務(wù)是服務(wù)于國內(nèi)市場,國內(nèi)市場才是最重要的;如果丟了國內(nèi)市場的主導(dǎo)地位,即使在國際影展獲獎,也只是一場虛火;電影缺乏國內(nèi)觀眾消費的話,投資資本也會跑路。電影即使在國外被抵制,只要國內(nèi)基本盤穩(wěn)固,問題也不大。此次在戛納獲獎的兩部電影,將分別于6月初及月底在韓國公映,能否像《寄生蟲》那樣俘獲千萬觀眾的心,還需要觀察。 另外需要指出的是,近些年來韓國電影揚威國際,更多的不是靠電影節(jié)有限的幾場點映,而是向各國/地區(qū)賣版權(quán)之后贏得的口碑。 韓國電影,并非沒有缺點。韓國式的好萊塢電影工業(yè)模式確立之后,作品有逐漸模式化之勢。電影《釜山行》之后,“僵尸”似乎成為不少韓國流行大片的標(biāo)配,甚至蔓延到古裝韓劇《王國》系列,網(wǎng)飛的類似作品也令觀眾出現(xiàn)疲倦感。 另外,電影發(fā)行似乎越來越兩極分化。觀察最近票房前十位的電影,第一名是第二、三名日均票房的十倍以上,而后面電影則每天只有幾百至數(shù)千人觀看。 而且,韓國紀(jì)錄片的偏頗與陰謀論營銷也令人不安。以目前票房排名第三的《我是曹國》一片為例,該片聚焦被文在寅任命為法務(wù)部長官的曹國引發(fā)進步和保守派各自集會的爭議,雖然曹國因家人被大法院終審裁定有罪而辭職,但該片顯然是為他鳴不平,認(rèn)為他被以時任檢察總長尹錫悅為首的檢方針對性調(diào)查。在公映前,該片在網(wǎng)上發(fā)起眾籌,聲稱由于尹錫悅已當(dāng)選為總統(tǒng),三大電影發(fā)行商旗下院線迫于壓力都不敢播放該片,結(jié)果這種哀兵賣慘的話術(shù)竟然奏效了:5萬多人響應(yīng),最后募得26億韓元資金,是原計劃的50倍。 其實,要在韓國院線上片,最主要的是要有錢給發(fā)行商。否則,在疫情尚未消失的情況下,很難保證上座率,何況紀(jì)錄片的票房一向不如故事片。但在韓國粉絲政治大環(huán)境下,仍然有曹國的鐵粉為之買單。不過,這種情況是不可持續(xù)的。2017年盧武鉉粉絲拍的紀(jì)錄片《我是盧武鉉》有185萬觀眾,今年拍他的故事片《夏爐冬扇》卻只有1565人次觀看。另外,其他幾部在今年總統(tǒng)大選前后上映的金大中、文益煥及《韓國總統(tǒng)》政治人物紀(jì)錄片,觀眾只有屈屈一兩千乃至幾百人次。而且,這幾年就算是由大公司投資拍攝的諸如《南山的部長們》、《鄰居》和《造王者》,這類傳統(tǒng)以題材取勝又有演技派明星主演的政治驚悚片,票房也未如人意,韓國電影的題材決定論也遇到了挑戰(zhàn)。不過,以五千萬韓語人口而言,韓國電影電視劇以一小語種而取得國內(nèi)片壓倒好萊塢大片、然后又反攻美國歐洲乃至全球市場,并且叫好聲不絕,實在不能不讓人承認(rèn)是一大奇跡。任何想在影視方面有所作為的國家創(chuàng)作者,都不能熟視無睹。
聲明:轉(zhuǎn)載此文是出于傳遞更多信息之目的。若有來源標(biāo)注錯誤或侵犯了您的合法權(quán)益,請作者持權(quán)屬證明與本網(wǎng)聯(lián)系,我們將及時更正、刪除,謝謝。
本文來自微信公眾號:風(fēng)聲OPINION (ID:ifengopinion),系鳳凰網(wǎng)評論部特約原創(chuàng)稿件,僅代表作者立場。主編:蕭軼,作者:徐圖之(韓國史學(xué)者),題圖來自:《寄生蟲》
原文鏈接:https://mp.weixin.qq.com/s?__biz=MjM5NjIxMTcwMA==&mid=2649787514&idx=1&sn=e64619ca09894603eaf6df2f2851b145&chksm=bee892e1899f1bf7e82fdb8cb7324e2e3a57d356a3710018eb28852daaa3e59dda81a89132fd#rd
表情
添加圖片
發(fā)表評論